
Milan Design Week
米蘭設計週/米蘭家具展
短短一星期的米蘭設計週剛過去,各大小展覽遍地開花遍佈米蘭每個角落,令這個城市在時裝週後再次熱鬧起來。
設計週包括了不同行業:建築,室內設計,家具,產品設計,還有時裝和配飾等。來自世界各地以至意大利本土的設計師也爭取這次機會,向大家展現最新的設計及技術。就算你不是行內人,也會被各種新奇又富藝術性的當代設計吸引著,繼而把你引領去深入了解其設計理念,你會發現一件藝術品的價值,不僅在於欣賞角度,而是背後令人思考的訊息。
Salone del Mobile
米蘭家具展
簡單說說米蘭設計週的結構,主要主辦單位是 Salone del Mobile,位於 Rho Fiera Milano 展覽館 – 米蘭的最大展覽場地,也曾舉辦過 2015 年世博會。是一個收費展覽,前四天只給行內人參加,需要提前登記,最後兩天才對外開放。
Fuori Salone 場外展
另外還有遍佈米蘭各區的 Fuori Salone 場外展 ,它沒有一個特定的展館,在設計週期間,各個區域的大小場所,例如大學校園、美術館、小廣場、畫廊、商店,還有平日絕不對外開放,屬於米蘭歷史悠久的私人別墅/舊皇宮,均會成為展覽場地,非常難得。
某些主辦單位更主力提拔年輕設計師,展覽最精采的地方是這種無界限級別,不管你有沒有後台,這裡都是一個最好的平台任你發揮,百花齊放,而藝術的本質,就應該是讓任何人也能參與及體驗。

圖片來自 fuorisalone.it
Art is everywhere, and free!
場外展有三個主要大區:Lambrate,Tortona(即 Navigli 運河區)及 Brera Design District,其他重要地點還有 La Triennale di Milano (米蘭三年展藝術館)、Università degli Studi di Milano(米蘭大學)以及聚集各大品牌家品店的街道 Via Durini,值得一看的還有 Isola Design District,之前說過 Isola 將會成為下一個 Navigli 藝術區,今年終於第一年加入設計週。
除了家具及有關建築設計等項目,有些時裝品牌也會舉辦展覽,今年較為特別的有 MARNI 及 COS:

以一系列色彩鮮艷的設計週特別版家具,陳列成一個戶外遊樂場。家具採用了哥倫比亞婦女的傳統手工藝術,以金屬、木製品及膠繩編織而成。展覽背後有著特別意義,藉此機會帶出當地的傳統文化,也是哥倫比亞婦女們的維生途徑,能夠讓她們過著獨立生活的一門手藝。

與倫敦設計工作室 Studio Swine 合作的一個藝術裝置,設計靈感來自在米蘭廣場上的華麗吊燈,以及象徵日本的櫻花。
設計師把吊燈構想成櫻花樹,每顆燈泡有像花瓣的泡沬掉下來,就像櫻花盛開的季節,花瓣自然地隨風飄落。而這些泡沬是以特別的物質所造,當與皮膚接觸後會變成霧而消失,但只要帶上特別設計的手套,泡沬會保持球狀,更可以手去接著(影片)。
這個有趣的設計,目的是讓人們聚集起來,去體驗這個短暫而美麗的情景;就像日本的櫻花節,來自各地的賞花客聚集在櫻花盛開的公園內,一同享受這一迅即逝的美景。
“Inspired by the famous cherry blossom festival in Japan, the installation is designed to create a special moment that brings people together. A fleeting shared experience that evokes a sense of the changing seasons.” — Studio Swine
Studio Swine 是由日本建築師 Azusa Murakami 及英國藝術家 Alexander Groves 合作,而這個設計更贏得了 Milano Design Award 2017 Best Engagement by IED 獎項。
Where to see – tips!
如果時間不多又沒有頭緒要去那裡,可以在 Instagram 上找 hashtag : #fuorisalone,根據喜歡的照片鎖定一兩個地點。而每個地方的展覽也很密集式,隨便也可逛上數小時。
我在今年設計週的空餘時間也不多,只到了最喜歡的 Brera Design District,這區有各大品牌的 showroom,店舖及餐廳也很集中,比較容易逛,而布雷拉美術學院也會有展覽,當然是非去不可!

布雷拉美藝學院
Brera Academy of Fine Arts
這次在布雷拉學院舉辦的展覽名為 White in the City – White Architecture Design Week 2017,以建築界非常重要的顏色 “白” 為主題,白色象徵自然、寧靜及可持續,主辦單位邀請了多位知名建築/室內及產品設計師,環繞這個主題展現他們獨特及創新的設計作品。



Thallus – Zaha Hadid Architects
由 Zaha Hadid 建築設計團隊開發的迷你建築物,以希臘名 Thallus 為藍本,是一種不分根莖和樹葉的植物,形狀呈錐形,像花朵或還未開花的葉子。
這個雕塑是以最先進的立體切割技術,通過對生物模式的研究,以及計算方法所造成。以一千米的線條,在特定的空間及范圍內,任意地重複、擴散及循環而造出獨有的圖案。
這座 3米高的藝術裝置,展現了現今的機械化,是建築與工程界所能達到的最新科技。


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亂逛米蘭設計週(二)
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目的地:米蘭
好喜歡這一組COS x STUDIO SWINE,
看到布雷拉美藝學院 Brera Academy of Fine Arts的建築體
真是覺得超棒的充滿宏偉的藝術氣息,
Thallus – Zaha Hadid Architects這件作品精緻完美
真是令人嘆為觀止!
謝謝介紹!
好棒啊!
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多謝👍🏻😊
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